Bug Maniac, Steve Maniac
Ni al reino de las elfas , ni al planeta de las salamandras trasllúcidas me llevan los sonidos de Steve Bug. Esto es muy indicado, considerando que no sería agradable dedicarse a habitar esos mundos sin la posibilidad de unas vacaciones en la arena del Minimal Funk, o en la resaca urbana de tanta limpieza sonora.
Stephan Brügesh, ( segun el nombre que eligieron los Padres de Bug), es de esas figuras referenciales, que muy posiblemente ha motivado el trabajo de otros entes ultraurbanos, como John Tejada y Martini Bross.Su pista "Bug Maniac" , en el album 'Sensual" , me hace pensar cada vez que la escucho...divagar sobre el lado B de la gente, la cara honestamente oscura de varios que han elegido la música como escuela de vida , o que han salido electos en esta campaña politica de los astros...
Esto no es un juicio valorico negativo, por el contrario, me estimula las endorfinas saber que hay especimenes capaces de cruzar la frontera de lo naif y seguro, gente capaz de lograr con minimos elementos un clima tan misterioso y coquetamente diabolico como el que Steve Bug, *el escarabajo , logró en "Bug Maniac" (Sensual) y en varias pistas de "Minimal Funk".Dos discos de fines de los 90 que vale la pena desempolvar.
The Golden Morning Breaks
Este disco de Colleen es lo mas sutil que se me ha aparecido en bastante tiempo. Cecile Schott está reproduciendo una fabrica de hadas constantemente , una fabrica que se desdobla y retroalimenta . Es sorprendente como la mezcla de instrumentos de cuerdas, con un grado inperceptible de experimentación electrónica ,puede parecerse tanto a las imágenes que se sueñan de noche y que durante el día se convierten en un vicio exquicito.
¿Que tienen que ver?
Gepe y Devendra Banhart...No se quien hechó a correr esa teoría, no encuentro muchas similitudes.Si hicieramos el juego "busca las 7 diferencias"no resultaría, por que aparecerían muchas mas.Si es por el Folk..mm, no, en ese caso Alva Noto y Sonic Youth ,¿son iguales por generar ruido?. Bob dylan y Silvio Rodriguez, ¿son identicos por que los dos son cantautores?.
Jackson and his computer band ,¿es como signer? y Bjork,¿ es igual a Tujiko Noriko?.
Dan ganas de dibujar una alegoría a los matices...
Jiminelson
Definitivamente si. Jiminelson es la pieza recrudecida, el eslabon que faltaba entre el blues, el rock y un "nos limpiamos el de atrás con la formacion clasica de una banda".
Lo mas extraño, es que tuve su nombre en mi nik durante toda una semana, por que ibamos a compartir escenario en el teatro Mauri (al final lo que compartimos fue el publico mas apatico de mi historia y me imagino que de la de ellos),pero antes de eso no los había escuchado, ni los había visto.Ahora, son la mejor imagen que me traje en la retina esa noche y el mejor sonido crudo para refrescar timpanos.
Ellos podrían haber salido perfectamente de una pelicula de Jarmush, o de un tugurio mitico en Storyville . Lo de jiminelson no es el virtuosismo-y eso se agradece-,lo de ellos es identidad, estilo, ausencia de bajo, la presencia de la pandereta y la armónica, una guitarra que se queja, la batería que llega sin pretension,el humo de cigarro en el escenario, el desgarro sin melodrama, un cover sorprendente.A Jiminelson el carisma le sale a borbotones.
Anton Smith
Bajé la foto en sepia de una página koreana.La elegí por que se desprende de un disco emblematico-homónimo-,cristalizador de un fenómeno que muchos están conociendo recien en el siglo XXI, pero que se generó en medio del descampado musical de los años 70 en Chile.En 1973, "Congregación" ,proyecto de Smith con sus cuatro impecables secuaces, fue catalogado por la prensa Bonaerense como el Pink Floyd latino...esta comparación, que podría parecer halagadora, en realidad no da cuenta de la evidente originalidad de la banda.Sin embargo , aclara el hecho de que Congregación vino a llenar un espacio que estaba vacío tanto en Argentina como en Chile y que con el tiempo dió la vuelta al globo.Es frecuente encontrar en la red a melómanos de Japon, holanda y alemania, ofreciendo una tajada del cuantioso queso por una copia de "congregación viene", album publicado en 1972 por IRT.
Hay que ser justos y reconocer que A. Smith , no hizo en esos días el único aporte de peso a la ecena musical de esta latitud, no me cabe duda de que fueron mas de cuatro. La pregunta es : ¿ Cuantos de ellos continuaron en avance audible y visible?.Elegí esta foto por que me pareció representativa de un Músico que comanda una nave en el tiempo y el espacio, que absorbe las tecnologías de avanzada y se nutre antes de nutrir a otros con nuevos sonidos.
Anton me presentó el sonido, cuando yo no podía escuchar y su voz fue lo primero que oí con nitidez al despertar de una larga operación a los seis años.Poco despues se me apareció su sicodelia exquisita y no fue necesario ser adulta para asimilarla al cien por ciento
La segunda foto pertenece a la caratula de Senchi Love, un fragmento del trabajo actual de Anton Smith. Senchi Love (publicado en su propio sello) es el guía de campo en una expedición por un house de corte estival,que transmite sensualidad en cada una de sus pistas y en cada uno de sus poros.
Anton & Anam
A. y A. son planetas independientes, que no por eso dejan de compartir un sistema solar, ni de brillar conjuntamente en Geminidas.¿Que que es eso?,una nube de minúsculas partículas cósmicas que, penetrando en la atmósfera, se queman produciendo estrellas fugaces (esto es astrofisica no poesía man! jajajaja es en serio ). Esta foto es la sintesis de un verano reciente en Sn. Isidro (Buenos Aires), en el que cada uno experimentaba ruidos en un estudio distinto (primer y segundo piso respectivamente). Despues nos congregabamos en la cocina a tomar café black-black, a hablar de zen, de softwares y del río cuprico en el portal de Anchorena.Fue un verano perfecto.
Plaza de metal
Lo de hoy fue extraño, a pesar del arcoiris gigantesco que God Productions hizo brotar del cielo , me tocó escuchar Black Metal en una plaza. No quedaba claro si se trató de un arranque cualquiera,de una acción de arte, si la idea de los manifestantes era aprovechar la lluvia para resignificar la plaza?, que dada la signatura climatica ,estaba vacía de niños y animales. La radio sonaba, yo me confundía y los dos "black manifestantes" tenían unas caras mas felices que el arcoiris que se empinaba por sobre sus cabezas y del que parecían no percatarse.Se veía un solo paragua, estaba enterrado en el pasto, y lo usaban para cubrir la radio, que sonaba al maximo volumen encima de una caja de carton.
Entré al almacen que está frente a la plaza a comprar pilas y no pude evitar preguntarle al almacenero si conocía a los "black manifestantes".
- Ah! los de la radio dice uste?, mire, a mi no me gusta andar hablando mal de nadie, pero son loquitos de la cabeza esos ,son hermanos, yo no se por que la familia no los interna oiga,si ayer no ma andaban metiendo gatos adentro de un saco. sabe lo que hacen con los gatos? , se imagina lo que hacen con los gatos?,les ponen audifonos, de esos de personal esterio y los dejan sordos y con los perros la misma cuestion.Mi hija los conoce, por que es compañera de la hermana shica de estos cabros. y sabe que la niñita es loca tambien?, va al colegio con peluca y si encuentra malo algo, va altiro donde el cabro que está mas cerca y le grita en la oreja, se le pega como lapa y los pobres shiquillos despues quedan escushando un pito.El año pasado los vecinos pusieron una queja en la municipalidad, por que los carabineros muy bien gracias!. Fijese que estos dos andaban con unas bocinas de esas de bicicleta y hacían como que entrevistaban a la gente, les ponian un microfono y les shiflaban en la oreja , una señora entro indignada al almacen por que le habían hecho la gracia y tenía problemas cardíacos, se imagina la matan con la bocina a la veterana?. Fueran hijos míos, yo los mando dereshito pal open dor, o a lo mejor los papás serán loquitos tambien, no se yo.
Cuando salí del almacen todavía llovía y los ahora llamados sonoterroristas aun estaban en la plaza , seguían viendose felices.
Tejidos de Deadbeat
Deadbeat audicionó para Eugenia. Una tarde de primavera 2004 , hace 2 años (creo)...ella escuchó Something Sorrowed, Something Blue y dibujó un gesto placido en la frente.Minutos despues, mientras le ponía azucar a la octava taza de té (sinceramente espero estar exagerando), preguntó que era eso tan agradable que sonaba.
Le conté que era un Músico Canadiense, que pocos meses antes había hecho un derrame sonoro desde un barco, en Valparaíso, que el cielo esa tarde estaba anaranjado y bastante esponjoso.De a poco volví a repasar en mi cabeza el mejor escenario posible para un dub nanodesarrollado, el mar. Me acordé de las lanchas y de los chalecos salvavidas, de que todo el planeta acuatico esa vez, vibraba como gelatina al contacto con las frecuencias medias, o eso fue lo que me obligó el a creer esa vez en Mutek.
Despues supe que Deadbeat se llamaba Scott Monteith y que en MUTEK ya era una consigna, que el disco humeante en ese momento, había salido del horno de Scape, el sello de POLE.
Eugenia me pidió que volviera a apretar play, moción que apoyé, arriesgando a Deadbeat. a la repetición sin el menor cuidado.Ella empezó a tejer un delfin, no paraba de sonreir., ni de tomar té...
Hace poco mi abuela Eugenia estuvo aca de nuevo y no se olvidó de nada importante. Ni del tejido,ni del rosario, ni de Deadbeat, que fue lo que estaba sonando cuando ella entró- aun que esta vez fue con New World Observer -.y volvió a comentarlo con el mismo gusto con que se empinaba la duodecima taza de té ...
La teoría, es que Eugenia vive en un trance permanente, producto de rezar el día entero por la paz del mundo( se le agradece) y de recopilar información bastante inclasificable(tambien se le agradece).Ella es la única que relaciona problemas animicos con tormentas nucleares y estoy segura de que sería incapaz de hacer lo que pretendió haacer mi amigo L., osea,volver a la tienda con New World Observer en la mano, a ver si se lo cambiaban por otra cosa...
De Black Francis a Aoki Takamasa
¿En que momento cambió el itinerario?. Me acuerdo que andaba de viaje por los gritos canibales de Frank Black, por los bajos de Kim Deal..., nisiquiera esta claro el año.Eran Tiempos en los que todo quería ser rudo Y la casería de ruido era demasiado distinta a la de este domingo del 06....¿era tan distinta?. Algunos que tomabamos de desayuno Tromp le monde con café de dudosa procedencia y un cigarro, nos levantamos una mañana x escuchando Indigo Rose de Aoki Takamasa.Como si no fuera suficiente con eso, encontramos a Takamasa en una foto desayunando té de jazmin...no se como fue que pasó esto... y es demasiado trabajo ponerse a revisar toda la música que se quedó archivada entre el grito del canibal de Boston y la planicie Japonesa .
Derrepente sería mas confuso encontrar a Black Francis convertido en un monje Zen. que sorprender a takamasa cantando "Alexander Eiffel" en el idioma que fuera,versión que pagaría por escuchar.Creo que fue mi traslado del acople a lo granular...no hay avance, no hay retroceso.
El tema es que nada queda atrás, Pixies seguirá siendo Pixies (bravo kim deal!) y el caso no es tan drastico, tampoco es hacer abdicar a sid vicious en favor de la electroacústica. Aqui nadie abdica, pero cada rey se abrocha las zapatillas solo,"gordo, flaco, alegre o triste".Hay demasiados reinos y ya no quedan dubditos disponibles.
Bueno, mi amor es amplio,la frase es cursi, pero decir que alcanza para todos daría para pésimas interpretaciones.
¿Que esperan del arte digital?
Anoche aterricé en el Club Quinto Sol, ¿la razón?, ver la performance digital del colectivo belga Matekemata. Había suficiente silencio y expectación.Lo que mas me sorprendió antes de que empezara , fue el eco del mismo comentario que he escuchado 970 veces..." ojalá esto no sea mas de lo mismo".Esta frase, por el contrario de como suena, no se refería a ninguna candidatura politica, en realidad la gente con la que hablé ( mentes activas todas) parece que se imaginaba a un grupo de personas con data show, proyectando secuencias de mandalas en blanco y negro, en un telon como cualquier otro, durante 5 horas seguidas...y no fue asi.
Sensores, imágenes , sonido y una teatralidad precisa, fueron elementos que encontré seductores , no desde la pirotecnia con que la mayoría sueña a la hora de ver lo que sea!!, sino mas bien desde el gusto por lo minimo y desde el enlace sutil que existe entre cuerpo y maquina.
No soy amiga del discurso complejo detrás de la obra, simplemente por que en la mayoría de los casos me aburre y nubla la posibilidad del " aqui y ahora". En el caso de Matekemata no encontré ninguna interferencia ideológica, para mi fue mas bien un viaje MIDI , por el laberinto que todos pilotiamos los 365 días del año, el cuerpo.
